京剧是地道的中国国粹，也是具有世界级影响的大剧种。它的行当全面、表演成熟、气势宏美，是近代中国汉族戏曲的代表。又因它集歌唱、舞蹈、武打、音乐、美术、文学于一体，与西方歌剧有类似之处，被西方人称为“Peking Opera”。
京剧是什么时候形成的?
清光绪年间形成于北京。其前身为徽剧，同治、光绪两朝最为盛行。那时，北京剧坛是京腔、秦腔、昆曲等多种声腔剧种争胜并荣的局面。徽调的一个演出团体“三庆班”进京不久，很快便赢得了广大观众的喜爱，荣获“京都第一”的声誉。此后，经过“京剧鼻祖”程长庚和谭鑫培等一大批京剧名家以及无数演艺人员近半个世纪的经营和发展，最终竟诞生了一个属于中国的，也是世界的戏曲骄子——京剧。
京剧脸谱
京剧曾有哪些称谓?
京剧是流行全国、影响最大、最具有代表性的中国戏曲剧种。历史上曾经有二黄、京调、京戏、平剧、国剧、旧剧等多种称谓。京剧之名始见于清光绪二年(1876年)的《申报》，随后传到北京，渐及全国各地。1919年起，梅兰芳等出访日、美、欧洲，使京剧产生了巨大的国际影响，一度称京剧为国剧，梅兰芳等在北京成立的京剧艺术研究机构叫“国剧学会”，并出版《国剧画报》。1928年，国民政府定都南京，改北京为北平，随之京剧也改称“平剧”，1942年延安成立的京剧院，当时叫“延安平剧院”。上世纪30年代，随着话剧等新剧种的兴起，又有人称京剧为“旧剧”。1949年新中国成立，定都北京，京剧之名才正式确定下来。
京剧发展分为几个阶段?
1860年到1949年，京剧大体经历了三个发展阶段。1860年到1917年左右，是京剧进一步走向成熟的时期。在剧目方面，从徽、汉、梆、昆等继承下来的传统剧目，经过演出实践不断加工、锤炼，更见精炼。音乐方面，板式、曲调有所增益，字音、声韵更加定型，使京剧唱腔委婉、动听。舞台表演艺术方面，也较为细腻、精致，色彩浓郁。京剧史上老生前三杰程长庚、余三胜、张二奎还带有京剧前身徽、汉的地方色彩，传到老生后三杰谭鑫培、孙菊仙、汪桂芬时，原来那种地方色彩已逐渐融会升华，成为京剧自身的艺术特色。
从1917年到1937年，是京剧艺术的高峰期。梅兰芳、程砚秋、荀慧生、尚小云锐意革新，积极排演新戏，舞台上出现了“四大名旦”争锋的局面。老生行余叔岩、马连良、高庆奎、言菊朋等都在继承传统的基础上发展出各自的流派。在上海，周信芳以《萧何月下追韩信》等新剧目，独树一帜，影响广及江南各地，世称“麒派”。武生行杨小楼、尚和玉等与南方的李春来、盖叫天等，也都形成有鲜明艺术特色的流派。
从1937年到1949年，是战乱中京剧队伍分化和重新组合的时期。不少京剧演员，积极投身救亡运动。在陕甘宁边区和其他各个革命抗日根据地，出现了大量新历史剧和现代戏。在敌占区，梅兰芳“蓄须明志”，采用罢演的方式和敌人周旋;另外，程砚秋隐居于农村，谢绝舞台。周信芳在艰险的环境中，编演了《徽钦二帝》等剧目，与敌伪进行斗争。
